对长江版艺术教科书的几点思考
重庆文理学院音乐系徐郭凌
[内容提要：本文对长江版国家级艺术教科书的编写特点进行了重点阐述，就其优点及其不足阐述了自己的一些看法与认识，对于我国基础教育课程改革的发展方向进行了深刻地思考与展望]
关键词：基础教育 教材 课程改革 可操作性

一段时间以来，我国的基础教育课程发展呈现出逐渐僵硬的态势，与时代发展的要求渐行渐远。人们对于学科细分化的过分偏执，产生了诸多不良的后果。为了解决这一问题，国家近年来颁布实施了一系列的课程改革计划。
众所周知，以往在艺术教育领域，像音乐课、美术课等课程的分立现象是长期存在的。而《国家艺术课程标准》的制定以及综合艺术课程的开设，打破了传统，开创了一个崭新的局面。同时，国家目前已组织编写了三套不同版本的艺术教材。其中，最近一套由长江文艺出版社出版的艺术教科书较具特色。现仅在此谈一谈对这套教材的几点粗浅的看法：

（一） 对于贯彻这套教材理念的认识

首先，需要谈到的是关于《国家艺术课程标准》提出的“双主题”内涵，即对于人文素养与艺术能力的培养要求。长江版艺术教材对于“标准”的把握是恰到好处的。对于“双主题”的呈现方式，可谓是系统而不显牵强，融恰而不失个性。对于每一个不同的学习阶段，针对学生不同的心理状况与生理状况在教材上都会有不同层次的学习要求：在思想道德与精神文明方面，有一个逐步深化的过程，每一个章节都会提出一个与学生实际情况相对应、生活相吻合的人文主题，逐渐培养和加强学生树立正确的世界观与人生观；在知识技能方面，改变了原有教材繁、难、偏、旧的现象，但是又有合理的系统性。每一个知识点的出现与衔接，不管是同一艺术门类，还是不同艺术门类，都连接紧密，巧妙的融合，而不是生拉硬扯，为了综合而“综合”。经验与规律告诉我们：艺术本就应该是一个整体，它应该是建立在对于“美”的认知与人类情感交替的过程之中的，几乎没有任何一门单独或孤立存在的艺术。而综合艺术教育的出现，也并不是突如其来，事实上古已有之，不管是古希腊的“悲剧”，还是中国古代的“乐舞”，都应该属于综合艺术的范畴，它是多种姊妹艺术的集合体。又如对于“音乐家”的概念，在古希腊时期并不仅仅限于音乐领域，而主要涉及到的是哲学的范畴；再比如复调音乐技术与“透视学”的原理、“巴洛克”时期音乐与建筑之间的关系、“艺术歌曲”与文学诗歌的结合等等，这些无一不说明了各艺术门类之间的互动。而这套教材正深刻地向我们展示了这一方面的特质，它在很大程度上有效地避免了违反艺术规律的“拼盘式”的结合。格式塔心理学告诉我们：真正的“整体”不是部分的相加，“整体”永远大于部分相加之和。因此，任何拼盘都是虚假的综合。这就好比“盲人摸象”，如果把对于象的局部的认识简单的结合起来，是不可能了解到象的全貌的，更何况是错把局部当作整体呢？所以，如果把整体的艺术“肢解”开来，然后将其简单、牵强地加以拼接再去认识艺术的规律与内涵，其效果如何？很难想象！

（二）教材的规范性与实用价值
首先从框架方面来看，教材的布局比较合理。每一个人文主题都具有相对的独立意义，配合每个人文主题的单元课题选择，都有着很强的规范性与逻辑性。不管是风格上的交替，还是体裁上的变化，或是内容上的难易程度，都显得十分自然与严谨。可见此教材的编者们是经过了慎密的通盘考虑的。
另外，在这里最值得指出的是，这套教材相比以往其他教材，它具有更强的实用价值，尤其在现今教师的教学操作过程当中，其可操作性更强，这一点相当的难能可贵。人们评判一部教材好不好的标准，很大程度也体现在这个方面。如果忽略了教材的实用操作功能，即使内容再好，理论再强，也只能成为“屠龙之技”，没有好的舵手，再坚固的船也有可能在风暴中沉没。教学人员的发挥，直接影响着教学效果的好与坏。所以，在编写的同时，一定要对教、学双方的现状有充分的了解，并且能够及时地获取反馈信息并且加以调整，看得出编写人员在这方面是做足了准备工作的。
对于综合艺术教材的推广实施，可谓是“前景广阔，困难重重。”目前摆在眼前的最主要的实际问题就是：1、“量”与“质”的问题。由于多种艺术门类的综合，课堂教学量得到了扩充。人们有理由担心，“量”的扩大是否会导致“质”的下降？2、可操作性。目前综合艺术师资在国内严重缺乏，一般的艺术课教师大多为单科出身，他们是否能够适应这种变革呢？对于这两个问题，教材都作出了回应，并且有了很大的突破。
关于第一个问题，前面已经谈到，只要把握住了课程改革的精神与内涵，问题就能迎刃而解。大量的教学实践经验告诉我们，人们接受知识的效率并不一定随着量的变化而产生变化，“记忆法则”与很多“举一反三”的经典实例都充分验证了这一点。而教材中所选择的实例都是经过了精挑细选，有着很强的理论基础。关于第二个问题，也是当前综合艺术课程实施中的“瓶颈”问题。对于大多数单科出身的艺术教师而言，要在兼顾一科的情况下，再去触及自己并不太熟悉的其他艺术科目，确实具有相当的难度。但是问题总有解决的办法，该教材针对这种情况，进行了一系列大胆的尝试与革新。经过实践证明，这种尝试是行之有效的。在选材上，采用的是“单元内大综合，课内小综合”、“艺术类姊妹学科间综合”以及“艺术与非艺术类学科间综合”的原则，既有“单科切入，兼及数科”的形式，也有“多科综合”的形式；在教学安排上，按照其教学内容采用“单数序列课”与“双数序列课”交替进行的方法。比如，“单数序列课”的内容多涉及音乐、舞蹈、戏剧方面的知识，由音乐教师执教；而“双数序列课”的内容则更多地涉及美术、环境艺术、摄影等方面的知识。这样的安排在实际操作过程当中具有相当的灵活性，更容易为教师们所接受。

（三）视觉呈现上别具特色

最后，简单地谈一下这套教材在视觉呈现上给人的一种感受：它突破了传统教材在版块设计、图标设计等方面给人的单一感受，在教材中增添了一些别具特色的小栏目图标，如“视听园地”、“互动平台”、“艺术成长记录夹”等等。这些体察入微的细小的环节往往却能在不经意间打动人，提高学生的兴趣与师生间的互动，而兴趣则往往是最好的老师。这种人性化的教学设计也是我们在今后的教学编写过程中不能忽视的重要环节。

小结：
当然，长江版艺术教科书的编写毕竟受到了现实因素的一些影响，但是随着综合艺术课程的不断深入发展，相信目前改革过程中所遇到的问题也将会得到越来越完善地解决，从而最终达到彻底治本的效果。因此我们寄望教育课程改革的理念早日形成燎原之势，尽快地建立起一套能够培养出优秀的综合艺术教育人才的高等教育体系。也许这并不是一个梦想！
最后，感谢长江版艺术教科书的编者们，是你们让我们看到了这样一套有着鲜明特色的优秀教科书的出版。

主要参考文献：
1、《艺术课程标准》国家教育部颁布— 北京师范大学出版社出版。
2、《艺术》（教材）朱则平主编 长江文艺出版社出版。
3、《生态式艺术教育概论》滕守尧主编 陕西师范大学出版社